文创设计的追求不仅仅局限于造型和美感，创意团队需要将故事的能量通过自身的认知灌输到产品中。只有这样，消费者才能真正感受到产品背后的情感共鸣。若缺乏这份感动，文创产品很容易沦为平凡的地摊货。

对于中国设计师来说，当前正面临一个极为尴尬和焦虑的时代。一方面，我们迎来了设计驱动的消费升级时代，另一方面，我们却不知道如何行动。

如今，中国正在迎来一个巨大的消费升级市场，创意驱动消费的黄金时代已经到来！湖南省博物馆、故宫、国博等地的参观人数创下历史新高，文创衍生品定制的大热潮和创意产业的黄金时代即将到来。

然而，中国人的创意产品却明显不足。谈到设计，人们常常提及北欧、日本、德国，甚至是美国，但我们自己的设计却缺乏辨识度。中国制造世界一流的商品，却缺乏世界级的品牌。

在消费升级和设计驱动的风口前，我们是否能够开创属于中国的设计风格，成功崛起？这种矛盾与渴望答案的焦虑，无疑是当下最关键的问题。

为什么中国设计缺乏独特风格？

这是多年来一直在讨论的问题，从各大美院的研究到市场分析者的论断，再到设计师自己的观察，以下是可能共识的原因：

传统文化和工艺精神的缺失：中国古代拥有精美的设计和产品，但传统文化的割裂和缺失是当前创新缺乏生命力的根源。

美好设计缺乏传播：虽然现今社会存在好的设计和创意，但在美被定位于欧美时代，很难引起时代的共鸣。

美学及设计观念尚未普及：不仅是消费者缺乏审美观念，很多设计师也不明白设计背后要坚持何种信念、精神和价值观。

如何形成中国的设计风格？

回归中国的文化传统，寻找创新的源泉。

着眼于中国人的使用习惯和思维习惯。

使用中国人特有的文化符号，首先是深刻理解传统。

文创设计不仅仅是造型与美感，更要包含感动人心的故事。